確かにこの用語は出回っており、人々はすでに非常に多くのことを思いついていますが、今の目的のために、私たち (ここアウトサイダー サプライ) がこれを作り上げていることを知っておいてください!
トータルアートとは、人生と存在のすべてを芸術のレンズを通して見るという考えです。
とにかく、アートとは何ですか？この会話のために、アートは真に単純な方法であるとしましょう。物の見方、見られる方法、考え方、遠近法、物や物について。
何かを芸術作品にするのは何ですか？アイテムを分離してギャラリーに配置した場合、それは事実ですか?
今、言葉に対する私たちの概念は変化し続けています。それが言語の性質であり、むしろ動詞です。その意味は、時間と文脈を超えて埋め込まれます。私たちはそれを歴史、文化、経験、記憶と呼んでいます。
美術史では、原始的な洞窟壁画からルネサンス期のパリのサロンの壁への発展について考えます。私たちはチェルシー、ニューヨーク、アウトドア アート、コンセプチュアリズム、そして今この瞬間、あなたが「ポスト ポスト ポスト」と呼ぶかもしれないものについて考えます。壁のないギャラリー、ジェンダーのない人間、観客のいないパフォーマンス、思考のない作家。
これは、観客が存在するまで芸術が活性化されないという概念です。
1994 年に Rikrit Taravanji によって開始された Relational Aesthetics は、ギャラリー スペースでパッタイを作るアーティストとして登場しました。
経験はアートの一部でした。ビューアーは不可欠になりました。生きた芸術作品の一部。
そして、それはとても楽しいことだといつも思っていました。私にとっては、ある種の魔法を日常生活にもたらしたように感じました。
アートがどんなに好きであっても、美術館のホールをうろつく一日は楽しいものである一方で、簡単に退屈することもあるということを誰もが認めなければなりません。まあ！
では、そのエフェメラルエンチャントへの架け橋は何ですか?そこの中で起こっている明確に表現するのが難しい何かの感覚？アート体験？
そしてそれはあなたをそこに連れて行かなければなりません。
明るい空間の有用な側面と、自分の道を見つけるのに役立つ適切な位置にある影響を超えて (これは、(その空間に巻き込まれた場合) 間のおそらく希薄な線を歩くとき、芸術家のために完全に物議を醸すものです)社会実験と教訓的なテイク - あなたはどのくらい説明しますか? そんなに多くが危機に瀕しています...)。芸術は、組織的人物のグループ、確立されたカノン、合意された空間 (個人所有のギャラリー、美術館の 4 つの壁、公的資金による彫刻庭園、美術学校) に限定されるべきでしょうか? Art For Art's Sakeはどうですか？
ですから、私たちが Our Own Way に置いたすべての規則と規制を通り越して、単純に Total Art, In Every Way のレンズを着用しましょう。
これは単に想像し、考えるということであり、あなたの前にすべてが創造的なシーンとして展開するのを見るということです。率直で、自発的で、派生したものもあります。
意図的で、設計され、考案されたものもあります。 （参照してください、私たちは再び論争を起こしました.「アーティスト」は、彼らの決定を通じて、実際には「デザイン」です☺️ .）
このレトリックの多く（そしてそれがポイントです！）は、私たちが命じた意味だけを取ります。
ですから、このトータル アートに関する対話では (対話が必要です。あなたの考えを共有してください!)、私たちはこの芸術的な話を簡単に述べたいと思います。 Art Thinking 締めくくり、Art Body で感じ、Art Heart で愛しましょう。
人生にはつらい部分も含め、常に美しさがあります。たまにはFUNとして、単純にアートとして見ても楽しめるかも💕
